اسباب کشی

با سلام

این پیغام به این معناست که ما بر آن شدیم که بنا به دلایلی از بلاگفا به نشانی زیر نقل مکان کنیم .

این پیغام به این معناست که همه عزیزانی که ما را پیوند داده اند نشانی ما را تغییر دهند لطفا .

این پیغام به این معناست که همه عزیزانی که ما را پیوند داده اند نام ما را به :::پرتیکان::: تغییر دهند .

به امید دیدار و همراهی همچنان شما...

این هم نشانی جدید:

                                                       WWW.PERTICAN.MIHANBLOG.IR 

موزه جدید نیویورک

SANAA
New Museum
New York, NY

A glimmering metal mesh-clad stack of boxes shifted off axis in a dynamic composition.

The New Museum is located on the Bowery at a pivotal geographic and cultural intersection where generations of artists have lived, worked, and contributed to the ongoing cultural dialogue of the nation.
The building, a dramatic stack of six rectangular boxes, is clad in a seamless, anodized expanded aluminum mesh to emphasize the volumes of the boxes while dressing the whole of the building with a delicate, softly shimmering skin.
With windows just visible behind this porous scrim-like surface, the building appears as a single, coherent form that is nevertheless mutable, dynamic, and animated by the changing light of day.

 

"ضیافت سوم" در در راه است

با تمام شدن مهلت ارسال مطالب ضیافت دوم آقای شیرازی وبلاگ "فضای رویداد " که چندی پیش جشن یک سالگی اش را بر گزار کرد معرفی نمود . انصافا  "فضای رویداد" در همین مدت فعالیت چشمگیری را انجام داده و مطالب نسبتا مفیدی را ارایه کرده است . ولی به نظر می رسد در انتخاب موضوع برای ضیافت سوم کمی عجله به خرج داده اند :

• نقد آموزش معماری
• مفهوم معماری
• هویت و معماری
• کانسپت

شاید هم ذکر عناوین کلی موضوعات بدون دادن توضیح کافی این شبهات را ایجاد کرده باشد . امیدوارم به زودی و قبل از شروع این ضیافت دوستان "فضای رویداد" توضیحات بیشتری را ارایه تا با پیش زمینه واضح تری وارد ضیافت سوم بشویم . منتظر می مانیم .

در آخر هم امیدوارم که ضیافت سوم مثل دو ضیافت قبلی با حضور پر رنگ این جامعه مجازی باشکوه تر از پیش برگزار گردد .  

معماری یونان

خدمت خدایان به هنر معماری یونان

 

دوره كلاسیك، دوران ثبات و شكوفایی تمدن و هنر یونان است. قرن پنجم و چهارم را باید بهترین ایام تحول و تكامل معماری یونان به شمار آورد. این دوره با عظمت، پس از پیروزی های درخشانی آغاز، و با اقدامات كشور گشایانه اسكندر مقدونی پایان پذیرفت. این فصل از حیات یونان نتیجه و مولود دوران باستانی و مقدمه دوران هلنیستی بوده است.هنر دوره كلاسیك كه چكیده تاثیرات اجتماعی و مذهبی یك ملت است در نهایت كمال و پختگی عرضه شده در هنرهای باستانی جای ویژه ای را به خود اختصاص داده است. یونانیان موفقیت و پیروزی های خود را در جنگ ها مرهون خدایان می دانستند و همین مسأله در هنر و معماری سرزمین شان كاملاً محسوس است.مركز فعالیت های هنری عصر كلاسیك در شهر آتن بوده است.
آتنی ها كه گردآوری تكه سنگ های پراكنده آكروپلیس آتن را پس از ویرانی شهر در سال ۴۸۰ ق . م كسر شأن خود می دانستند، به رهبری پریكلس نیرو استقلال جدیدشان را با بازسازی كامل آكروپلیس كه در واقع یكی از بزرگ ترین پروژه های ساختمانی جهان باستان تا پیش از روزگار رومیان بود، به جهانیان نشان دادند.پلوتارك یكی از مورخین یونانی در ۵۰۰ سال پس از بازسازی آكروپلیس می نویسد: «كارهای پرویكلس مخصوصاً از این لحاظ ستودنی اند كه شتابان ساخته شده اند، برای آنكه قدرت های جدید دوام بیاورند زیرا هر كار خاصی كه او انجام می داد بی درنگ حتی در آن زمان كه تازگی داشته عنوان كاری باستانی شناخته می شد و دلیلش زیبایی و ظرافت آن كار بود و با این حال كار مزبور از لحاظ نیرو و تازگیش، امروز نیز چنین است كه گویی تازه انجام شده است. در آن كارها گونه ای شكفتگی و تازگی وجود دارد كه غبار گذشت زمان را از چهره شان می زداید.»معماری دوره كلاسیك به رهبری و پشتیبانی فیدیاس معمار و پیكرتراشی كه در دولت یونان مقام وزیر هنر را داشت، به اوج و رونق خود رسید. با اینكه درباره معماری این دوره نوشته ها بسیار است، ولی باید به چند بنای مهم اشاره كرد. شهر آكروپل یا ارگ آتن كه بر روی تپه ای ساخته شده از اقدامات بزرگ معماری این معمار است.بنا به گزارش سایت آفتاب در كتاب آشنایی با معماری جهان آمده است:معماری این دوره از جنبه های فنی پیشرفت های شایانی كرد.
سنگ های مورد استفاده دیوارها به طور كامل تراش خورده و با بستهای فلزی با دقت بسیار نسبت به دوره كهن در كنار هم قرار گرفتند نصب سفال های بامپوش نیز بر همین منوال پیشرفت نمود.یكی از مجموعه بناهای باشكوه یونان در عصر كلاسیك آكروپلیس در شهر آتن است. این مجموعه به رهبری «پریكلس» در اواخر قرن پنجم ق . م یعنی هنگامی كه آتن به دوره قدرت رسیده بود احیا گردید. بزرگ ترین كاری بود كه در تاریخ معماری یونان پدید آمد و موجب آن شد كه عالی ترین یادگاری از دوران اعتلای هنر بر جای بماند. همه بناهای آكروپلیس، هنر معماری دوره كلاسیك یونان را در آن هنگام كه به كمال رشد خود رسیده بود به منصه ظهور رسانده است.این مجموعه شامل بناهای: معبد پارتنون،دروازه «پروپالایا»، معبد ارختئوم، معبد آرتمیس، معبد الهه پیروزی «نیكه»، نگارخانه «كالكوئیكی»، محل معبد قدیمی آتنا و چند بنای كوچك است.

شکوه یک هنر

تحقیقات كارشناسی روی بناهای شهری چون اصفهان رگه های جالبی از عناصر ملی را در روح معماری سنتی این شهر نشان می دهد.

 

 

 

به گفته كارشناسان بیشتر ساختمان ها با معماری سنتی در شهر تاریخی اصفهان مكانی به نام ایوان دارند. وجود تزئینات و گچبری های بسیار زیبا در این قسمت نشان دهنده روح هنر پروری هنرمندان بزرگ اصفهانی است. بررسی كارشناسی نشان می دهد در بناهای كهن عمق ایوان با زاویه تابش خورشید در هنگام ظهر تنظیم شده است . هنگامی كه خورشید اوج می گیرد و بیشترین زاویه را به سطح افق پیدا می كند، ایوان مانع از ورود تابش های گرم و سوزان به درون ساختمان می شود و دمای داخلی اتاق ها را نیز كنترل می كند. سایبان های ایجاد شده بر روی پنجره ها چه از نوع سایبان های عمودی و چه افقی چنین كاركردی دارند، به گونه ای كه سایبان های افقی بالای پنجره هاهنگام نیمروز و سایبان های عمودی دو طرف پنجره ها هنگام صبح و عصر به خوبی این نقش را ایفا می كنند. میزان عقب نشینی پنجره ها به درون دیوار نیز در ارتباط مستقیم بااین نقش پذیری است . در فصل سرد به علت كاهش زاویه تابش خورشید ایوان هیچ مزاحمتی برای ورود تابش مستقیم به درون فضای اتاق ها ایجاد نمی كند و آفتابگیری بسیار مناسب آن فضای ایده آلی را برای استراحت نیمروزی فراهم می كند .

 

  

كارشناسان بر این عقیده اند كه اماكن حكومتی یا همان كاخ های به جا مانده از دوران اسلامی اگر چه در ابتدا تلفیقی از هنر معماری اسلامی و غیر اسلامی بود، اما با گذشت زمان مسلمانان به عنوان بانیان این هنر به چنان پیشرفت و ترقی دست یافته و از خود ابتكار و خلاقیت نشان دادند كه غربی ها از معماری اسلامی بهره گرفته و در ساخت و سازهای خود از آن بهره مند شدند. هنر اسلامی و بویژه معماری با گذشت زمان بسیار پیشرفت كرده و افراد بویژه حكام و پادشاهان سعی می كردند از این هنر غافل نمانند و در ساخت اماكن مختلف از آن بهره مند شوند. نشان این هنر بر چهره ساختمان هایی چون مساجد، حمام، معابد و خانه های مسكونی استفاده می شد. با این حال تغییر مناسبات اجتماعی در كنار روند تغییرات جمعیتی، شدت گیری روند صنعتی شدن و نگاه ابزاری به مفهوم توسعه در دوره ای از تاریخ این سرزمین همه و همه در كنار هم باعث شد كه بناهای شهری ما با فاصله ای عجیب از روح معماری كشور به سمت یك نوع هرج و مرج سازه ای پیش بروند. هرج و مرجی كه با یك نگاه كلی به خیابان های شهری چون تهران می توان به ابعاد آن پی برد. هرج و مرجی كه شاید نتوان در موقعیت كنونی دیگر راهی برای برون رفت از آن پیدا كرد.

سنگ روی سنگ

معنای یك سنگ اگر روی سنگ دیگر بند شود تنها این نیست كه خانه ای ساخته شود تا در خور نشستن باشد، سقفی بر چار دیواری جای بگیرد تا پناه و نشیمن آدمی از گزند سرما گرمای روزگار باشد. هر خشت كه بر خشت دیگر جای می گیرد، نشانه ای آشكار می شود از نقش سرزمینی كه مردمانی با باور ها و سنت های خاص در آن زندگی می كنند. همین نقش هاست كه از دیروز تاریخ تا امروز به یادگار مانده تا پیوند ما با خاك این سرزمین در نقش خشت ها و آجر ها حفظ شود؛ خشت ها و آجرهایی كه در گذر شتابناك امروز به آینده ارتباط خود را با سنت معماری ایرانی ما از دست داده و جور دیگری روی هم بند می شوند. اینجاست كه می توان از نقش ساختمان های بی روح در شهرهای خود گلایه كرد. اینجاست كه نمی توان به این ملغمه ای كه در ساخت و ساز امروزی راه یافته نام معماری ایرانی نهاد. هر نام دیگری كه بر روی این سازه های عجولانه بگذاریم چیزی از تلخی این گزاره كه ساختمان های كشور به لحاظ معماری فاقد هویتند، كم نمی كند.
ساخت و سازهای شهری كه روز به روز بر تعداد ساختمان های آن افزوده می شود، این روز ها آینه تمام نمای سبك و سیاق های متنوعی است. با این حال می توان ادعا كرد كه در این همه بنا تنها چیزی كه به چشم نمی آید هنر ایرانی است. هنری كه روزگاری با بنا ها و سازه های زیبایش یكی از نمایندگان هویت ایرانی- اسلامی به شمار می آمد. كافی است سری به شهرهای تاریخی كشور بزنید تا با تركیب واقعی عناصر هویتی در آثار معماری آشنا شوید. از مساجد كوچك و بزرگ گرفته كه راز ورزی اندیشه معنوی را در خود جای داده تا باغ ها و كوشك هایی كه هر یك به زیبایی نماینده روح ملی در معماری تاریخی این سرزمین بوده اند.

آموزش مکاتبه ای

آموزش مکاتبه ای "اتوکد ۲۰۰۷"

 

 شرکت مهندسی ساختمانی " پرتیکان سازان عتیق " به شماره ثبت 27696 مبتکر و مجری آموزش مکاتبه ای   " اتوکد ۲۰۰۷" به صورت حرفه ای ارائه می دهد.

 

اهداف دوره :

·        آشنایی و آموزش کامل اتوکد ۲۰۰۷ برای علاقمندان ، دانشجویان و معماران .

·        آموزش از راه دور توسط متخصصین امر برای کسانی که دسترسی به این امکانات را ندارند.

   

 

طریقه و مراحل  ثبت نام :

واریز مبلغ 100000 ریال ( یکصد هزار ریال ) به حساب جاری الکترونیک (جام) ملت

به شماره 67369587 شعبه مجتمع تجاری کوثر اصفهان ( قابل واریز در تمام شعب بانک ملت در سراسر کشور) به نام شرکت مهندسی ساختمانی " پرتیکان سازان عتیق " و یا به ملت کارت بانک ملت به شماره ۶۱۰۴۳۳۲۱۰۶۵۹۹۷۹۷ به نام معصومه گودرزی ( واریز از تمام خودپردازها از طریق کارت شخصی شما ) و  ارسال یک sms  محتوی  نام و نام خانوادگی ، شماره شناسنامه ، تاریخ تولد و  شماره فیش واریزی  به شماره همراه   [phone] ویا پست الکترونیک [e-mail]. سپس ارسال اصل فیش و مابقی مدارک ثبت نام با پست پیشتاز به نشانی : اصفهان ، شهر بهارستان ، مجتمع میلاد (بلوک 227) ، میلاد 5 ، پلاک 9.

 

مدارک ثبت نام :

·        اصل فیش بانکی .

·        دو قطعه عکس 4*3 تمام رخ رنگی.

·        کپی از تمام صفحات شناسنامه.

·        سوابق علمی ، تحصیلی و یا تجربی مرتبط در صورت وجود.

 

هزینه کلی دوره و شرایط پرداخت :1۲00000 ریال ( یک میلیون و دویست هزار ریال ) ، قابل پرداخت به صورت اقساط ماهیانه تا پایان دوره. ( دو ماهه )

 

• مهلت ثبت نام :

 

·        تا پایان وقت اداری روز شنبه ۲۹/۱۲/1386

 

 

---

 

 

آموزش مکاتبه ای " طراحی و اجرای دکوراسیون داخلی "

 

 شرکت مهندسی ساختمانی " پرتیکان سازان عتیق " به شماره ثبت 27696 مبتکر و مجری آموزش مکاتبه ای   " طراحی و اجرای دکوراسیون داخلی " ارائه می دهد.

 

اهداف دوره :

·        آشنایی و آموزش طراحی داخلی در جهت زیستن درست در فضاهای مطلوب.

·        آموزش از راه دور توسط متخصصین امر برای کسانی که دسترسی به این امکانات را ندارند.

·        ارتقاء سطح علمی خانواده های ایرانی در راستای هر چه زیباتر کردن محیط پیرامون.

 

برنامه کلی :

·    آموزش کاربردی مقدماتی : در این دوره هدف آشنایی با فرایند طراحی و چگونگی ایجاد چیدمان مطلوب است.در پایان این دوره هر فرد آموزش دیده توانایی کنترل سلایق خود را داشته و با آن زندگی را می آراید.(سه ماهه)

·    آموزش کاربردی پیشرفته : در این دوره اضافه بر مطالب ذکر شده بالا ، هدف تربیت و آموزش یک طراح داخلی حرفه ای خواهد بود. (سه ماهه)

 

طریقه و مراحل  ثبت نام :

واریز مبلغ 100000 ریال ( یکصد هزار ریال ) به حساب جاری الکترونیک (جام) ملت

به شماره 67369587 شعبه مجتمع تجاری کوثر اصفهان ( قابل واریز در تمام شعب بانک ملت در سراسر کشور) به نام شرکت مهندسی ساختمانی " پرتیکان سازان عتیق " و  یا به ملت کارت بانک ملت به شماره ۶۱۰۴۳۳۲۱۰۶۵۹۹۷۹۷ به نام معصومه گودرزی ( واریز از تمام خودپردازها از طریق کارت شخصی شما ) و ارسال یک sms  محتوی  نام و نام خانوادگی ، شماره شناسنامه ، تاریخ تولد و  شماره فیش واریزی  به شماره همراه   [phone] ویا پست الکترونیک [e-mail]. سپس ارسال اصل فیش و مابقی مدارک ثبت نام با پست پیشتاز به نشانی : اصفهان ، شهر بهارستان ، مجتمع میلاد (بلوک 227) ، میلاد 5 ، پلاک 9.

 

مدارک ثبت نام :

·        اصل فیش بانکی .

·        دو قطعه عکس 4*3 تمام رخ رنگی.

·        کپی از تمام صفحات شناسنامه.

·        سوابق علمی ، تحصیلی و یا تجربی مرتبط در صورت وجود.

 

هزینه کلی دوره ها و شرایط پرداخت :

 

• دوره مقدماتی : 1800000 ریال ( یک میلیون و هشتصد هزار ریال ) ، قابل پرداخت به صورت اقساط ماهیانه تا پایان دوره.
• دوره پیشرفته : 2000000 ریال ( دو میلیون ریال )، قابل پرداخت به صورت اقساط ماهیانه تا پایان دوره.

مجموع کل دو دوره 3800000 ریال ( سه میلیون و هشتصد هزار ریال ).

 

مهلت ثبت نام :

 

·        تا پایان وقت اداری روز پنجشنبه ۲۹/۱۲/1386

 

 

---

 

آموزش مکاتبه ای "اتوکد ۲۰۰۷"

 

 شرکت مهندسی ساختمانی " پرتیکان سازان عتیق " به شماره ثبت 27696 مبتکر و مجری آموزش مکاتبه ای   " اتوکد ۲۰۰۷" به صورت حرفه ای ارائه می دهد.

 

اهداف دوره :

·        آشنایی و آموزش کامل اتوکد ۲۰۰۷ برای علاقمندان ، دانشجویان و معماران .

·        آموزش از راه دور توسط متخصصین امر برای کسانی که دسترسی به این امکانات را ندارند.

   

 

طریقه و مراحل  ثبت نام :

واریز مبلغ 100000 ریال ( یکصد هزار ریال ) به حساب جاری الکترونیک (جام) ملت

به شماره 67369587 شعبه مجتمع تجاری کوثر اصفهان ( قابل واریز در تمام شعب بانک ملت در سراسر کشور) به نام شرکت مهندسی ساختمانی " پرتیکان سازان عتیق " و یا به ملت کارت بانک ملت به شماره ۶۱۰۴۳۳۲۱۰۶۵۹۹۷۹۷ به نام معصومه گودرزی ( واریز از تمام خودپردازها از طریق کارت شخصی شما ) و  ارسال یک sms  محتوی  نام و نام خانوادگی ، شماره شناسنامه ، تاریخ تولد و  شماره فیش واریزی  به شماره همراه   [phone] ویا پست الکترونیک [e-mail]. سپس ارسال اصل فیش و مابقی مدارک ثبت نام با پست پیشتاز به نشانی : اصفهان ، شهر بهارستان ، مجتمع میلاد (بلوک 227) ، میلاد 5 ، پلاک 9.

 

مدارک ثبت نام :

·        اصل فیش بانکی .

·        دو قطعه عکس 4*3 تمام رخ رنگی.

·        کپی از تمام صفحات شناسنامه.

·        سوابق علمی ، تحصیلی و یا تجربی مرتبط در صورت وجود.

 

هزینه کلی دوره و شرایط پرداخت :1۲00000 ریال ( یک میلیون و دویست هزار ریال ) ، قابل پرداخت به صورت اقساط ماهیانه تا پایان دوره. ( دو ماهه )

 

• مهلت ثبت نام :

 

·        تا پایان وقت اداری روز شنبه ۲۹/۱۲/1386

 

طراوت جاویدان

نظری بر سیر تکاملی کاشیکاری در ایران

كاشی كاری یكی از روش های دلپذیر تزئین معماری در تمام سرزمین های اسلامی است. تحول و توسعه كاشی ها از عناصر خارجی كوچك رنگی در نماهای آجری آغاز و به پوشش كامل بنا در آثار تاریخی قرون هشتم و نهم هجری انجامید.
در سرزمین های غرب جهان اسلام كه بناها اساسا سنگی بود، كاشی های درخشان رنگارنگ بر روی دیوارهای سنگی خاكستری ساختمان های قرن دهم و یازدهم تركیه، تأثیری كاملا متفاوت اما همگون و پر احساس ایجاد می كرد. جز مهم كاشی، لعاب است. لعاب سطحی شیشه مانند است كه دو عملكرد دارد: تزیینی و كاربردی.كاشی های لعاب دار نه تنها باعث غنای سطح معماری مزین به كاشی می شوند بلكه به عنوان عایق دیوارهای ساختمان در برابر رطوبت و آب، عمل می كنند.
تا دو قرن پس از ظهور اسلام در منطقه بین النهرین شاهدی بر رواج صنعت كاشی كاری نداریم. در حفاری های شهر سامرا، پایتخت عباسیان، بین سالهای ۸۳۶ تا ۸۸۳ میلادی بخشی از یك كاشی چهارگوش چند رنگ لعابدار كه طرحی از یك پرنده را در بر داشته به دست آمده است. شبستان گنبد دار مسجد جامع قزوین (۵۰۹ ه .ق) شامل حاشیه ای تزئینی از كاشی های فیروزه ای رنگ كوچك است و از نخستین موارد شناخته شده ای است كه استفاده از كاشی در تزئینات داخلی بنا را در ایران اسلامی به نمایش می گذارد. در قرن ششم هجری، كاشی هایی با لعابهای فیروزه ای و لاجوردی با محبوبیتی روز افزون رو به رو گردیده و به صورت گسترده در كنار آجرهای بدون لعاب به كار گرفته شدند. تا اوایل قرن هفتم هجری، ماده مورد استفاده برای ساخت كاشی ها گل بود اما در قرن ششم هجری، یك ماده دست ساز كه به عنوان خمیر سنگ یا خمیر چینی مشهور است، معمول گردید و در مصر و سوریه و ایران مورد استفاده قرار گرفت.
در دوره حكومت سلجوقیان و در دوره ای پیش از آغاز قرن هفتم هجری، تولید كاشی توسعه خیره كننده ای یافت. مركز اصلی تولید، شهر كاشان بود. تعداد بسیار زیادی از گونه های مختلف كاشی چه از نظر فرم و چه از نظر تكنیك ساخت، در این شهر تولید می شد. قالبریزی برخی از كاشی ها به صورت برجسته انجام می شد در حالی كه برخی دیگر مسطح بوده و تنها با رنگ تزئین می شدند. تكنیك استفاده از لعاب تك رنگ، ادامه كاربرد سنتهای پیشین بود اما در دوران حكومت سلجوقیان، بر گستره لعاب های رنگ شده، رنگ های كرم، آبی فیروزه ای و آبی لاجوردی- كبالتی- نیز افزوده گشت. لعاب زرین فام كه آن را دو آتشه می خواندند، رایج ترین و معروف ترین تكنیك در تزئینات كاشی بود. مراحل كار به این شرح بوده كه پس از به كارگیری لعاب سفید بر روی بدنه كاشی و پخت آن، كاشی با رنگدانه های حاوی مس و نقره رنگ آمیزی می شده و مجددا در كوره حرارت می دیده و در نهایت به صورت شیء درخشان فلز گونه ای در می آمده است. ویرانی حاصل از تهاجم اقوام مغول در اواسط قرن هفتم هجری، تنها مدت كوتاهی بر روند تولید كاشی تأثیر گذاشت و در واقع هیچ نوع كاشی از حدود سال های
۶۵۴-۶۴۲ ه .ق بر جای نمانده است. پس از این سال ها، حكام ایلخانی اقدام به ایجاد بناهای یادبود كرده و به مرمت نمونه های پیشین پرداختند. نتیجه چنین اقداماتی، احیای صنعت كاشی سازی بود. با رو به زوال نهادن حاكمیت ایلخانیان در اواسط قرن هشتم، عصر طلایی تولید كاشی پایان یافت. كاشی های معرق تك رنگ و نه چندان نفیس در رنگ های متفاوت جانشین قاب های عظیم زرین فام و كتیبه ها شدند. با توجه به وقت گیر بودن نصب كاشی های معرق، در اواخر قرن نهم هجری تكنیك ارزان تر و سریع تری با نام هفت رنگ، جایگزین آن شد. این تكنیك، تركیب رنگ های مختلف و متعددی را بر روی كاشی ممكن ساخته بود. همچنین در چنین شیوه ای، رنگ ها مجزا بوده و درون مرزهای یكدیگر نفوذ نمی كردند؛ زیرا توسط خطوط رنگینی مركب از منگنز و روغن دنبه از یكدیگر جدا می شدند.
در بسیاری از بناهای تیموریان شاهد رواج مجدد كاشی كاری به شیوه هفت رنگ هستیم. مساجد و مدارس صفویه به طور كلی با پوششی از كاشی ها در درون و بیرون بنا تزیین شده اند. در عصر صفویه، كاشی هفت رنگ در قصرهای اصفهان به نحوی گسترده مورد استفاده قرار گرفت و نصب كاشی های چهارگوش درون قاب های بزرگ، منظره ها یی بدیع همراه با عناصر پیكره ای و شخصیت های مختلف، به وجود آورد. در قرن دوازدهم هجری، با روی كار آمدن زندیه عمارت سازی در اندازه های جاه طلبانه به ویژه در شیراز، پایتخت زندیان، از سر گرفته شد و به همین دلیل، جنبش جدیدی در صنعت كاشی سازی پدید آمد. در این عصر، تصاویر كاشی ها با نوعی رنگ جدید صورتی كه در دوران حكمرانی قاجار نیز استفاده می شده، نقاشی می شوند. صنعت كاشی سازی اسلامی در دوره هایی از پورسلین- ظرف چینی وارداتی از دوران تانگ و سونگ- تأثیر پذیرفته است. حاصل این تأثیرات، ساخت كاشی هایی با لعاب سفید و طرح های آبی است.

هنر ایرانی در پرتغال

هنرمندان ایرانی مركز اسلامی لیسبون را با موزاییك زینت دادند.

به گزارش باشگاه خبرنگاران، محراب، درب ورودی و گنبدهای مسجد مركز اسلامی لیسبون در پرتغال با كاشی های چند رنگ ایرانی تزئین شده است. بنابراین گزارش، درون این مسجد بر روی موزاییك های دیوار آن ترجمه های پرتغالی آیاتی از قرآن كریم تزئین شده كه تحیر بازدیدكنندگان را برانگیخته است. بر اساس این گزارش، پیش از این هنرمندان ایرانی مركز اسلامی هامبورگ، كنسولگری ایران در پاكستان و مسجد ایرانیان در بمبئی را نیز با كاشی های ایرانی تزئین كرده بودند.

منبع : aftab.ir

تبریک

::عید سعید قربان بر تمامی مقربین درگاه الهی::

::مبارک باد::